Monday, 28 March 2011
Tuesday, 22 March 2011
Roy Orbison; In Dreams
A candy-colored clown they call the Sandman
Tiptoes to my room every night
Just to sprinkle stardust and to whisper
"Go to sleep, everything is all right"
I close my eyes, then I drift away
Into the magic night, I softly say
A silent prayer like dreamers do
Then I fall asleep to dream my dreams of you
In dreams I walk with you
In dreams I talk to you
In dreams you're mine all of the time
We're together in dreams, in dreams
But just before the dawn
I awake and find you gone
I can't help it, I can't help it, if I cry
I remember that you said goodbye
It's too bad that all these things
Can only happen in my dreams
Only in dreams
In beautiful dreams
Sunday, 20 March 2011
Trippen
http://www.trippen.com/
http://www.polyvore.com/trippen_shoes/shop?brand=Trippen&category_id=41
The Trippen shops offer extravagant shoe designs made in Berlin as an original alternative to the trainer boom. Trippen produces its shoes in a small factory on the outskirts of Berlin and does not advertise. The shoes, designed by Michael Oehler & Angelika Spieth, are made from naturally tanned leather. The aim of the caps collection is to create a shoe that feels like a sock to the wearer. To achieve this, the body weight gets distributed onto the heel and ball of the foot. The leather is soft and fits snugly around the foot. The Trippen shop in Alte Schoenhaeuser Strasse specialises in caps. Customers can pick their own leather and colour of the sole. The shoes arrive in the post one week later. The Trippen shop at nearby Hackescher Markt specialises in tailor-made wooden shoes. The medieval wood stilettos are being made to measure in the shops’ own workshop. The Trippen name derives from medieval overshoes, which wealthy townsfolk used to wear to protect their silk shoes from the waste that littered the streets.
ARMIN VAN BUUREN vs SOPHIE ELLIS BEXTOR - Not Giving Up On Love
I know you're feeling restless
Like life's not on your side
It's weighing heavy on your mind
But when we stand united
Our hearts, they beat in time
And I know we'll make it all alright
Let's bring it back to you and me
There's no one else around
Now don't get lost in gravity
'Cause I want you to
Hold me now
Nothing else matters
It's just the two of us
And if it all falls down
Nothing else matters
I know we're strong enough
I'm not giving up
I'm not giving up on us
I said I'm not giving up
I'm not giving up on love
We're of the same existence
No lock without a key
We can't deny it's meant to be
'Cause I feel it inside
Take me over tonight
I'll be there when the storm is breaking
In this moment I'm yours
And you can always be sure
That together we're gonna make it
So baby, won't you
Hold me now
Nothing else matters
It's just the two of us
And if it all falls down
Nothing else matters
I know we're strong enough
I'm not giving up
I'm not giving up on us
I said I'm not giving up
I'm not giving up on love
Hold me now
Nothing else matters
It's just the two of us
And if it all falls down
Nothing else matters
I know we're strong enough
I'm not giving up
I'm not giving up on us
I said I'm not giving up
I'm not giving up on love
Saturday, 19 March 2011
Fashion Essay_5: Over-sized Sunglass
우리 눈으로 말해요
나는 대체로 내색하지 않는 편이다. 일단 숙쓰럽다.그리고 지나친 감정의 노출은 부적절한 공감을 강요하고 비논리적 판단을 유도한다고 생각하기 때문이다. 나는 유별스러운 것, 호들갑 떠는 것, 주체하지 못하는 것을 멀리하고 가장 두려워한다. 그리고 때로는 그런 원초적 표현이 지닌 저돌적이며 우발적인 측면이 견디기 어렵다. 그렇다. 나는 흥분에 들떠 어젯밤 일어난 일을 털어놓거나 슬픈 영화를 보며 눈물을 흘린다거나 코미디쇼를 보고 배가 아파라 웃지 않는다. 물론 아주 때로는 박장대소,발연변색, 감개무량해하기도 한다. 그래도 대체로 무심한 척 하고자 한다. 하지만 포커페이스 혹은 감정 컨트롤로도 감출 수 없는 게 있다. 도저히 숨길 수 없는 것 말이다. 눈빛이다.
칼라거펠트, 안나 윈투어, 왕가위 이 세사람을 묶는 공통점이 있다면 선글라스 애용가라는 점이다. 심지어 실내에서도 선글라스를 착용하는 그들의 태도는 납득되지 않는다. 오만방자해보이기조차 하다.일단, 선글라스를 끼는 이유는 강한 햇빛으로부터 눈을 보호하기 위함이 아닌가? 그런데 이들은 아뜰리에서도 런웨이 프론트로우에서도 실내촬영 중에도 새까만 안경을 끼고는 무언가를 관찰하거나 응시하거나 지켜본다. 그들은 철저히 시선의 주체이다. 존 버거가 언급한 응시자의 권력, 히치콕의 관응적 시선 혹은 퓰리쳐 수상작가들의 직업적 포착 속에서 우리는 객체를 바라보는 그 시선들을 느낄 수 있다. 그리고 조용히 막 뒤에서 렌즈 뒤에서 선글라스 뒤에서 대상물을 음밀하게 탐하는 주체가 존재함을 인지할 수 있다. 이 세사람들은 선글라스를 착용함으로써 시선의 자유를 보장받았을 뿐만 아니라 눈을 감춤으로써 타인이 자신을 해석할 수 있는 수단을 차단한 것이다. 그래서 그들은 자신을 제외한 모든 사물을 객체화시킬 수 있는 힘을 소유하게 되었다.
눈살이 저절로 찌푸려지는 그 어느 여름 날, 나는 가장 아끼는 2004년에 출시된 디올옴므 보잉 선글라스를 끼고 있었다. 이 선글라스는 유독 렌즈의 투과율이 낮아서 상대방이 나의 시선을 정말 알아채기 어렵다. 물론 관음증적 시선을 즐기고자 이 선글라스를 지금도 애용하는 것은 아니다. 적당한 프레임 크기와 로고장식이 없는 베이직한 디자인의 올블랙 보잉선글라스는 어느 곳에도 어울린다. 게다가 그 케이스는 정말 나의 마음을 단숨에 사로잡았다. 에디슬리먼의 철학이 묻어나는 간결하고 샤프한 케이스는 자켓 포켓안에 넣기에 알맞았다. 기존의 둔탁하고 운거에 수고로움을 요하는 케이스와는 차원이 다르다.
아무튼, 나는 그 날 선글라스를 끼고 맞은 편에 앉은 ‘이’를 한참이고 바라보았다. 처음으로 알았다. 이 관음증적 시선의 쾌락을 말이다. 함께 노천까페에 앉은 ‘이’를 주문한 아이스 아메리카노처럼 마시고 입안에 굴렸다가 기도로 넘겼다. 스트롱을 살포시 물은 입술을 보다 그 입매무새를 고쳐보고 커피를 들이키려 살짝 패인 볼에 감탄하다가 유려한 턱선에 시선이 고정된다. 그러다가 다시 턱선을 따라 목선을 훑어내린다. 까만 막을 방패삼아 음미하고 감탄하고 동공에 담는다. 그러다 눈이 마주친다. 대화가 오고간다. 그렇게 눈을 보고 얘기하다가 새로 알게된 내밀한 취미를 즐기기로 한다. 말보다 더 많은 말을 전하는 짙은 갈색 눙동자가 담은 알 수 없는 수심에 잠깐 취해본다.그러다 눈썹의 가지런한 곡선에 눈길이 간다. 이내 마음도 눈썹 봉우리를 넘다 춤을 춘다. 다시 콧날을 따라 유려학게 미끄러져 다시 아메리카노를 들이키느라 도톰해진 입술에 홀딱 정신을 잃어 버렸다. 카메라는 찰칵하면 그만이지만 눈은 깜빡하고 나면 잊어버리기 쉽상이서 보고 또 보지 않으면 잃어버린다. 찰라의 순간을. 게다가 늘 인지적 작용에 방해를 받는다. 그래서 윤곽이 남는 것이 아니라 미사여구가 마음에 흔적을 남긴다. 그런데 이 언어의 무력함과 상투성이란, '형언할 수 없다'라는 표현이 너무나 와닿는다. 차라리 마음에 넣고 혼자 몰래 꺼내보는 편이 낫다.
나는 그렇게 오래도록 선글라스를 벗지 않았다. 나는 정말 내 눈빛을 숨길 수 없기 때문이다. 내가 감정을 표현하고 때로는 무심한척 굴어도 진심으로 이 눈빛은 내 능력밖의 일인듯 싶다. 그래서 도리어 나는 눈빛을 믿는다. 나는 무언가에 몰두해 있는 이의, 무언가에 홀린 듯한 이의, 무언가에 심취해 있는 이의 그 눈빛으로부터 그 어떤 신앙과 같은 진정성을 느낀다. 진실을 상실해 가는 이 세상에 절대적 고결성이 아직 남아있음을 느낀다. 그리고 믿는다. 그래서 진심을 터놓고 얘기하고자 하면, 우리 선글라스를 벗자. 어디 선글라스 뿐만 이겠는가. 그대의 마음의 문도.
나는 대체로 내색하지 않는 편이다. 일단 숙쓰럽다.그리고 지나친 감정의 노출은 부적절한 공감을 강요하고 비논리적 판단을 유도한다고 생각하기 때문이다. 나는 유별스러운 것, 호들갑 떠는 것, 주체하지 못하는 것을 멀리하고 가장 두려워한다. 그리고 때로는 그런 원초적 표현이 지닌 저돌적이며 우발적인 측면이 견디기 어렵다. 그렇다. 나는 흥분에 들떠 어젯밤 일어난 일을 털어놓거나 슬픈 영화를 보며 눈물을 흘린다거나 코미디쇼를 보고 배가 아파라 웃지 않는다. 물론 아주 때로는 박장대소,발연변색, 감개무량해하기도 한다. 그래도 대체로 무심한 척 하고자 한다. 하지만 포커페이스 혹은 감정 컨트롤로도 감출 수 없는 게 있다. 도저히 숨길 수 없는 것 말이다. 눈빛이다.
칼라거펠트, 안나 윈투어, 왕가위 이 세사람을 묶는 공통점이 있다면 선글라스 애용가라는 점이다. 심지어 실내에서도 선글라스를 착용하는 그들의 태도는 납득되지 않는다. 오만방자해보이기조차 하다.일단, 선글라스를 끼는 이유는 강한 햇빛으로부터 눈을 보호하기 위함이 아닌가? 그런데 이들은 아뜰리에서도 런웨이 프론트로우에서도 실내촬영 중에도 새까만 안경을 끼고는 무언가를 관찰하거나 응시하거나 지켜본다. 그들은 철저히 시선의 주체이다. 존 버거가 언급한 응시자의 권력, 히치콕의 관응적 시선 혹은 퓰리쳐 수상작가들의 직업적 포착 속에서 우리는 객체를 바라보는 그 시선들을 느낄 수 있다. 그리고 조용히 막 뒤에서 렌즈 뒤에서 선글라스 뒤에서 대상물을 음밀하게 탐하는 주체가 존재함을 인지할 수 있다. 이 세사람들은 선글라스를 착용함으로써 시선의 자유를 보장받았을 뿐만 아니라 눈을 감춤으로써 타인이 자신을 해석할 수 있는 수단을 차단한 것이다. 그래서 그들은 자신을 제외한 모든 사물을 객체화시킬 수 있는 힘을 소유하게 되었다.
눈살이 저절로 찌푸려지는 그 어느 여름 날, 나는 가장 아끼는 2004년에 출시된 디올옴므 보잉 선글라스를 끼고 있었다. 이 선글라스는 유독 렌즈의 투과율이 낮아서 상대방이 나의 시선을 정말 알아채기 어렵다. 물론 관음증적 시선을 즐기고자 이 선글라스를 지금도 애용하는 것은 아니다. 적당한 프레임 크기와 로고장식이 없는 베이직한 디자인의 올블랙 보잉선글라스는 어느 곳에도 어울린다. 게다가 그 케이스는 정말 나의 마음을 단숨에 사로잡았다. 에디슬리먼의 철학이 묻어나는 간결하고 샤프한 케이스는 자켓 포켓안에 넣기에 알맞았다. 기존의 둔탁하고 운거에 수고로움을 요하는 케이스와는 차원이 다르다.
아무튼, 나는 그 날 선글라스를 끼고 맞은 편에 앉은 ‘이’를 한참이고 바라보았다. 처음으로 알았다. 이 관음증적 시선의 쾌락을 말이다. 함께 노천까페에 앉은 ‘이’를 주문한 아이스 아메리카노처럼 마시고 입안에 굴렸다가 기도로 넘겼다. 스트롱을 살포시 물은 입술을 보다 그 입매무새를 고쳐보고 커피를 들이키려 살짝 패인 볼에 감탄하다가 유려한 턱선에 시선이 고정된다. 그러다가 다시 턱선을 따라 목선을 훑어내린다. 까만 막을 방패삼아 음미하고 감탄하고 동공에 담는다. 그러다 눈이 마주친다. 대화가 오고간다. 그렇게 눈을 보고 얘기하다가 새로 알게된 내밀한 취미를 즐기기로 한다. 말보다 더 많은 말을 전하는 짙은 갈색 눙동자가 담은 알 수 없는 수심에 잠깐 취해본다.그러다 눈썹의 가지런한 곡선에 눈길이 간다. 이내 마음도 눈썹 봉우리를 넘다 춤을 춘다. 다시 콧날을 따라 유려학게 미끄러져 다시 아메리카노를 들이키느라 도톰해진 입술에 홀딱 정신을 잃어 버렸다. 카메라는 찰칵하면 그만이지만 눈은 깜빡하고 나면 잊어버리기 쉽상이서 보고 또 보지 않으면 잃어버린다. 찰라의 순간을. 게다가 늘 인지적 작용에 방해를 받는다. 그래서 윤곽이 남는 것이 아니라 미사여구가 마음에 흔적을 남긴다. 그런데 이 언어의 무력함과 상투성이란, '형언할 수 없다'라는 표현이 너무나 와닿는다. 차라리 마음에 넣고 혼자 몰래 꺼내보는 편이 낫다.
나는 그렇게 오래도록 선글라스를 벗지 않았다. 나는 정말 내 눈빛을 숨길 수 없기 때문이다. 내가 감정을 표현하고 때로는 무심한척 굴어도 진심으로 이 눈빛은 내 능력밖의 일인듯 싶다. 그래서 도리어 나는 눈빛을 믿는다. 나는 무언가에 몰두해 있는 이의, 무언가에 홀린 듯한 이의, 무언가에 심취해 있는 이의 그 눈빛으로부터 그 어떤 신앙과 같은 진정성을 느낀다. 진실을 상실해 가는 이 세상에 절대적 고결성이 아직 남아있음을 느낀다. 그리고 믿는다. 그래서 진심을 터놓고 얘기하고자 하면, 우리 선글라스를 벗자. 어디 선글라스 뿐만 이겠는가. 그대의 마음의 문도.
Friday, 18 March 2011
Thursday, 17 March 2011
Friday, 11 March 2011
MODELS.com Girls of Milan + Paris Fashion Week F/W 11 by Justin Wu
You're just too good to be true.
Can't take my eyes off you.
You'd be like Heaven to touch.
I wanna hold you so much.
At long last love has arrived
And I thank God I'm alive.
You're just too good to be true.
Can't take my eyes off you.
Pardon the way that I stare.
There's nothing else to compare.
The sight of you leaves me weak.
There are no words left to speak,
But if you feel like I feel,
Please let me know that it's real.
You're just too good to be true.
Can't take my eyes off you.
I love you, baby,
And if it's quite alright,
I need you, baby,
To warm a lonely night.
I love you, baby.
Trust in me when I say:
Oh, pretty baby,
Don't bring me down, I pray.
Oh, pretty baby, now that I found you, stay
And let me love you, baby.
Let me love you.
You're just too good to be true.
Can't take my eyes off you.
You'd be like Heaven to touch.
I wanna hold you so much.
At long last love has arrived
And I thank God I'm alive.
You're just too good to be true.
Can't take my eyes off you.
I love you, baby,
And if it's quite alright,
I need you, baby,
To warm a lonely night.
I love you, baby.
Trust in me when I say:
Oh, pretty baby,
Don't bring me down, I pray.
Oh, pretty baby, now that I found you, stay..
Tuesday, 8 March 2011
I'LL BE AROUND / THE SPINNERS
This is our fork on the road
Love's last episode
There's nowhere to go,oh,go
you made your choice
Now It's up to me bow out gracefully
Though you hold the key, but baby
Whenever you call me, I'll be there
Whenever you want me, I'll be there
Whenever you need me, I'll be there
I'll be around
I knew just what to say
Now I've found out today
That all the words had slipped away
But I know there's always a chance
A tiny spark remains, yeah
And sparks turn into flames
And love can burn once again
Bit I know you know
Whenever you call me, I'll be there
Whenever you want me, I'll be there
Whenever you need me, I'll be there
I'll be around
Just call me on the phone, I'll be there
I'll never leave you alone, I'll be there
Just call out my name,I know,I know you know
I'll be around
I'll be standin' in a coffin, I'll be there
I'll be a rippin' it up, I'll be there
I'll be calling out your name to let you know
I'll be around
Monday, 7 March 2011
Sunday, 6 March 2011
Franz Schubert - Erlkönig
Who rides there so late through the night dark and drear?
The father it is, with his infant so dear;
He holdeth the boy tightly clasp'd in his arm,
He holdeth him safely, he keepeth him warm.
"My son, wherefore seek'st thou thy face thus to hide?"
"Look, father, the Erl King is close by our side!
Dost see not the Erl King, with crown and with train?"
"My son, 'tis the mist rising over the plain."
"Oh, come, thou dear infant! oh come thou with me!
For many a game I will play there with thee;
On my beach, lovely flowers their blossoms unfold,
My mother shall grace thee with garments of gold."
"My father, my father, and dost thou not hear
The words that the Erl King now breathes in mine ear?"
"Be calm, dearest child, thy fancy deceives;
the wind is sighing through withering leaves."
"Wilt go, then, dear infant, wilt go with me there?
My daughters shall tend thee with sisterly care
My daughters by night on the dance floor you lead,
They'll cradle and rock thee, and sing thee to sleep."
"My father, my father, and dost thou not see,
How the Erl King is showing his daughters to me?"
"My darling, my darling, I see it alright,
'Tis the aged grey willows deceiving thy sight."
"I love thee, I'm charm'd by thy beauty, dear boy!
And if thou aren't willing, then force I'll employ."
"My father, my father, he seizes me fast,
For sorely the Erl King has hurt me at last."
The father now gallops, with terror half wild,
He holds in his arms the shuddering child;
He reaches his farmstead with toil and dread,—
The child in his arms lies motionless, dead.
Edgar Degas
"Art is not what you see, but what you make others see."
At the first sight, his works seem to dedicate only beauty of ballet.
He draw delightful faces of dancers with blushing cheek and pale face and wearing lavish tutu.
Also his painting captured dramatic moment of dancing in unusual view and angle.
So, It looks just typical impressionist's works or decoration painting.
However, He could not be classified as impressionism painter who paints only what they see, because he draw something beyond sight or what he see.
He hided something by drawing gentleman who stands back from ballerina for criticizing upper-class in the end of 19century, more specifically, about patron-client relation ship between Noble man and ballerina.
Fashion Essay-4: Pants suit
Fashion Essay-4: Pants suit
난 바지 입은 최지우가 좋다.
난 최지우를 좋아하지 않는다. 엄밀히 말하자면 배우 최지우를 좋아하지 않는다고 해야겠다.그녀의 연기는 그닥 내 취향이 아니다. 스크린이나 TV화면 속의 그녀는 대체로 고운 심성을 지닌 여자로 등장한다.어떨 때는 감정의 과잉이 아닌가 싶을 정도로 잘도 운다. 극중 엄청나게 비극적으로 보여지던 그녀의 운명도 맥빠질 정도로 종국에는 강직하고 우직한 남자 주인공 덕분에 해결되버리고 만다. 그렇다. 그녀는 너무 나이브하고 김빠지게 만든다. 하지만 시사회나 행사장 혹은 시상식에서 보여주는 그녀는 다르다. 최지우는 드레스 혹은 스커트 일색인 여배우 사이에서 팬츠수트를 입는다. 그래서 돋보인다.
최지우는 균형적인 신체비율과 170센티미터가 넘는 타고난 신체적 장점을 지녔다. 게다가 그녀의 바디라인은 정말 곱다. 그래서 사실 그녀가 어떤 옷을 입어도 ‘태’가 나는 것은 당연하다. 그러나 시가렛 테일러드 팬츠를 입은 최지우는 그 어느 때보다 여배우스럽다. 아찔한 클레비지를 드러내지 않아도 아슬한 백라인 커팅 드레스를 입지 않아도 그녀는 충분히 이지적이고 섹시하다. 아무래도 팬츠 수트의 파워풀한 이미지가 그녀의 기존 이미지, 그러니깐 비련의 여주인공 이미지를 상쇄시켜주면서 도리어 상승효과를 가져와서 일지도 모른다. 그러나,팬츠수트를 단아하고 정갈하게 입기는 쉬워도 섹시하고 우아하게 소화하기란 여간 어려운 일이 아니다. 힐러리 클린턴, 앙겔라 메르켈 그리고 박근혜의 팬츠수트에서 일상복을 넘어선 그 어떠한 미적 쾌감을 느낄 수 없는 것도 이 때문이다. 그래서 팬츠수트를 제대로 입기가 아니 엄밀히 말해서 패셔너블하게 입기가 드레스보다 더 어렵고 까다롭다.
여성의 팬츠입기는 여성의 인권신장과 궤를 같이한다고 볼 수 있다. 남성의 전유물이었던 바지 혹은 두 다리를 오므릴 필요가 없는 이 복장이 여성복에 도입된 것은 근대화가 시작되면서부터이다. 세계대전으로 남성들이 군대에 가 버리자 버려진 공장과 노점상을 지켜야 했던 여성들이 택했던 작업복은 바지였다. 이렇게 처음에 그녀들은 절실한 이유로 바지를 입기 시작했다. 이 당시 바지입은 여성은 독립적이고 주체적인 여성이기보다 남편을 대신해 가장이 되어야만 했던 그녀들을 상징했다. 그래서 코코샤넬이 바지정장을 상류계층의 여성들에게 큰 호응을 얻지 못했던 것도 이 때문이다. 하지만 코르셋 이후로 신체적 해방감을 맛본 여성들은 바지를 버리지 않았고 서서히 여권신장과 함께 대중화되기 시작했다. 그러나 여전히 바지를 입은 여성은 세련되기 보다 말괄량이 스러웠고 우아하기보다 전투적으로 보였다. 하지만 60년대 입생로랑의 르 스모킹은 기존의 팬츠수트를 둘러싼 이미지 즉 여성성이 제거된 여성의 이미지를 불식시켰다. 기존 남성복의 테일러링을 그대로 답사하면서도 동시에 여성의 보디라인의 아름다움을 극대화시킨 르 스모킹은 드레스를 통한 그 어느 노출보다 아찔하고 짜릿한 전율과 긴장감을 불러일으킨다. 날렵하게 쭉 뻗은 파워숄더 아래 잘록하게 조여드는 허리선 그리고 다시 타이트한 하이웨스트에서 시원하게 떨어지는 팬츠 라인은 여성복에 없던 ‘엣지’ 혹은 ‘각’ 다시 말하면 절도와 힘을 주었다. 그래서 베르제가 “샤넬이 여성들에게 자유를 주었다면, 이브 생 로랑은 그녀들에게 힘을 주었다.”라고 설명했는지도 모른다. 80년대 부터 여성들은 기꺼이 다른 성의 파워를 자신의 것으로 승화시키기 시작했고 즐기기 시작했다. 지적이고 당찬 여성들이 바지를 입기 시작했고 또 바지정장이 그런 그녀로 만들었다. 그러니 여성들이 바지를 둘러싼 사회적이고 역사적인 담론을 뛰어넘어 온전히 자신의 그것으로 마치 남성이 수트를 입듯이 입기란 어렵단 말이다.
하지만 근래 들어 영특한 여성 디자이너 덕분에 팬츠 수트는 그 어느때보다 페미닌하고 내츄럴한 룩을 보이기 시작했다. 스텔라 맥카트니와 셀린의 피비 파일로 덕분이다. 최근 최지우가 셀린의 광고를 그래도 답습한듯 한 룩에서 내가 그토록 감동을 한 것도 이 두 디자이너 덕분일 지도 모른다.
난 바지 입은 최지우가 좋다.
난 최지우를 좋아하지 않는다. 엄밀히 말하자면 배우 최지우를 좋아하지 않는다고 해야겠다.그녀의 연기는 그닥 내 취향이 아니다. 스크린이나 TV화면 속의 그녀는 대체로 고운 심성을 지닌 여자로 등장한다.어떨 때는 감정의 과잉이 아닌가 싶을 정도로 잘도 운다. 극중 엄청나게 비극적으로 보여지던 그녀의 운명도 맥빠질 정도로 종국에는 강직하고 우직한 남자 주인공 덕분에 해결되버리고 만다. 그렇다. 그녀는 너무 나이브하고 김빠지게 만든다. 하지만 시사회나 행사장 혹은 시상식에서 보여주는 그녀는 다르다. 최지우는 드레스 혹은 스커트 일색인 여배우 사이에서 팬츠수트를 입는다. 그래서 돋보인다.
최지우는 균형적인 신체비율과 170센티미터가 넘는 타고난 신체적 장점을 지녔다. 게다가 그녀의 바디라인은 정말 곱다. 그래서 사실 그녀가 어떤 옷을 입어도 ‘태’가 나는 것은 당연하다. 그러나 시가렛 테일러드 팬츠를 입은 최지우는 그 어느 때보다 여배우스럽다. 아찔한 클레비지를 드러내지 않아도 아슬한 백라인 커팅 드레스를 입지 않아도 그녀는 충분히 이지적이고 섹시하다. 아무래도 팬츠 수트의 파워풀한 이미지가 그녀의 기존 이미지, 그러니깐 비련의 여주인공 이미지를 상쇄시켜주면서 도리어 상승효과를 가져와서 일지도 모른다. 그러나,팬츠수트를 단아하고 정갈하게 입기는 쉬워도 섹시하고 우아하게 소화하기란 여간 어려운 일이 아니다. 힐러리 클린턴, 앙겔라 메르켈 그리고 박근혜의 팬츠수트에서 일상복을 넘어선 그 어떠한 미적 쾌감을 느낄 수 없는 것도 이 때문이다. 그래서 팬츠수트를 제대로 입기가 아니 엄밀히 말해서 패셔너블하게 입기가 드레스보다 더 어렵고 까다롭다.
여성의 팬츠입기는 여성의 인권신장과 궤를 같이한다고 볼 수 있다. 남성의 전유물이었던 바지 혹은 두 다리를 오므릴 필요가 없는 이 복장이 여성복에 도입된 것은 근대화가 시작되면서부터이다. 세계대전으로 남성들이 군대에 가 버리자 버려진 공장과 노점상을 지켜야 했던 여성들이 택했던 작업복은 바지였다. 이렇게 처음에 그녀들은 절실한 이유로 바지를 입기 시작했다. 이 당시 바지입은 여성은 독립적이고 주체적인 여성이기보다 남편을 대신해 가장이 되어야만 했던 그녀들을 상징했다. 그래서 코코샤넬이 바지정장을 상류계층의 여성들에게 큰 호응을 얻지 못했던 것도 이 때문이다. 하지만 코르셋 이후로 신체적 해방감을 맛본 여성들은 바지를 버리지 않았고 서서히 여권신장과 함께 대중화되기 시작했다. 그러나 여전히 바지를 입은 여성은 세련되기 보다 말괄량이 스러웠고 우아하기보다 전투적으로 보였다. 하지만 60년대 입생로랑의 르 스모킹은 기존의 팬츠수트를 둘러싼 이미지 즉 여성성이 제거된 여성의 이미지를 불식시켰다. 기존 남성복의 테일러링을 그대로 답사하면서도 동시에 여성의 보디라인의 아름다움을 극대화시킨 르 스모킹은 드레스를 통한 그 어느 노출보다 아찔하고 짜릿한 전율과 긴장감을 불러일으킨다. 날렵하게 쭉 뻗은 파워숄더 아래 잘록하게 조여드는 허리선 그리고 다시 타이트한 하이웨스트에서 시원하게 떨어지는 팬츠 라인은 여성복에 없던 ‘엣지’ 혹은 ‘각’ 다시 말하면 절도와 힘을 주었다. 그래서 베르제가 “샤넬이 여성들에게 자유를 주었다면, 이브 생 로랑은 그녀들에게 힘을 주었다.”라고 설명했는지도 모른다. 80년대 부터 여성들은 기꺼이 다른 성의 파워를 자신의 것으로 승화시키기 시작했고 즐기기 시작했다. 지적이고 당찬 여성들이 바지를 입기 시작했고 또 바지정장이 그런 그녀로 만들었다. 그러니 여성들이 바지를 둘러싼 사회적이고 역사적인 담론을 뛰어넘어 온전히 자신의 그것으로 마치 남성이 수트를 입듯이 입기란 어렵단 말이다.
하지만 근래 들어 영특한 여성 디자이너 덕분에 팬츠 수트는 그 어느때보다 페미닌하고 내츄럴한 룩을 보이기 시작했다. 스텔라 맥카트니와 셀린의 피비 파일로 덕분이다. 최근 최지우가 셀린의 광고를 그래도 답습한듯 한 룩에서 내가 그토록 감동을 한 것도 이 두 디자이너 덕분일 지도 모른다.
Friday, 4 March 2011
Wednesday, 2 March 2011
Subscribe to:
Posts (Atom)